Artist statement

English

As a contemporary abstract artist, my work is a reflection of the serene beauty I find in nature and the timeless harmonies of classical music. Rooted in minimalism, my art emerges from a deep connection with the elemental forces of water and the sea—symbols of constant motion, depth, and tranquility. This bond informs my creative process, resulting in works that evoke stillness, clarity, and introspection.

My educational journey, which includes studies at institutions such as Yale University, the University of Bradford, KLC School of Design, and West Dean College of Arts and Conservation, has broadened my perspective and enriched my approach to art. The integration of knowledge across disciplines—design, music, and fine arts—allows me to craft compositions with a unique depth and emotional resonance.

At the heart of my work lies a minimalist philosophy: the pursuit of simplicity as a path to reveal the essence of form and color. By stripping away the unnecessary, each piece becomes a meditation on life’s fundamental beauty, inviting the viewer to experience the quiet power of reduction. I believe that true beauty lies in the quiet spaces between the elements, in the gentle flow of ink, watercolor, and acrylic that shape my compositions on paper and fabric.

My process is intuitive, guided by a dialogue between the materials I use and the space in which I create. Each brushstroke, each drop of ink, and every choice of fabric is a response to the moment, an unfolding of ideas and emotions that come together in harmony.

Ultimately, my work is not about restriction but about celebrating the joy found in simplicity. It offers a refuge from the complexities of the modern world, inviting viewers to pause, reflect, and reconnect with the elemental beauty that surrounds us. My pieces are a space for calm, where one can find peace in the quietness of life and experience the joy that comes with embracing the essential.

Through my art, I seek to share a moment of serenity and strength—an invitation to experience life in its purest, most unadorned form.

Deutsch

Als zeitgenössische abstrakte Künstlerin ist meine Arbeit ein Spiegelbild der ruhigen Schönheit, die ich in der Natur und den zeitlosen Harmonien der klassischen Musik finde. Geprägt von Minimalismus entsteht meine Kunst aus einer tiefen Verbindung zu den elementaren Kräften des Wassers und des Meeres – Symbole für ständige Bewegung, Tiefe und Ruhe. Diese Verbindung beeinflusst meinen kreativen Prozess und führt zu Werken, die Stille, Klarheit und Introspektion hervorrufen.

Meine Ausbildung, die Studien an Institutionen wie der Yale University, der University of Bradford, der KLC School of Design und dem West Dean College of Arts and Conservation umfasst, hat meinen Blickwinkel erweitert und meinen Ansatz zur Kunst bereichert. Die Integration von Wissen aus verschiedenen Disziplinen – Design, Musik und bildende Kunst – ermöglicht es mir, Kompositionen mit einer einzigartigen Tiefe und emotionalen Resonanz zu gestalten.

Im Zentrum meiner Arbeit steht eine minimalistische Philosophie: Die Suche nach Einfachheit als Weg, das Wesen von Form und Farbe zu enthüllen. Indem ich das Überflüssige entferne, wird jedes Werk zu einer Meditation über die grundlegende Schönheit des Lebens, die den Betrachter einlädt, die stille Kraft der Reduktion zu erfahren. Ich bin der Überzeugung, dass wahre Schönheit in den stillen Räumen zwischen den Elementen liegt, im sanften Fluss von Tinte, Aquarell und Acryl, die meine Kompositionen auf Papier und Stoff formen.

Mein kreativer Prozess ist intuitiv und wird von einem Dialog zwischen den Materialien, die ich verwende, und dem Raum, in dem ich arbeite, geleitet. Jeder Pinselstrich, jeder Tropfen Tinte und jede Wahl des Stoffes ist eine Antwort auf den Moment, ein Aufeinandertreffen von Ideen und Emotionen, die in Harmonie zusammenfinden.

Letztlich geht es in meiner Arbeit nicht um Beschränkung, sondern darum, die Freude an der Einfachheit zu feiern. Sie bietet Zuflucht vor der Komplexität der modernen Welt und lädt den Betrachter ein, innezuhalten, zu reflektieren und sich mit der elementaren Schönheit zu verbinden, die uns umgibt. Meine Werke sind ein Raum der Gelassenheit, in dem man Frieden in der Stille des Lebens finden und die Freude erleben kann, die in der Reduktion des Wesentlichen verborgen liegt.

Durch meine Kunst möchte ich einen Moment der Gelassenheit und Stärke teilen – eine Einladung, das Leben in seiner reinsten und ungeschmücktesten Form zu erfahren.